2018广州演交会—清大文产助力文化产业与艺术教育融合发展

‍‍‍‍‍‍       随着时代的不断发展，艺术教育作为公众审美教育的重要组成部分，也在与时俱进，不断汲取吸收新的艺术灵感，不断融合创新发展。艺术教育作为文化产业的重要一员，众多的大剧院、音乐小镇、文化园区承载着艺术教育的发展使命，与艺术教育的融合发展在新时代下因应而生。‍‍‍‍‍‍

‍‍‍‍       2018中国（广州）国际演艺交易会暨丝绸之路国际剧院联盟年会国际艺术教育峰会于11月30日下午在广州大剧院成功举办。据悉，本届演交会共有来自近40个国家及地区的300多名艺术家、演出经纪机构、剧院工作者相聚广州，近千部演艺产品走上交易平台。‍‍‍‍

‍‍‍‍‍‍‍‍       此次国际艺术教育峰会以专家研讨、高端对话的形式开展，结合行业热点围绕三个议题进行讨论，分别以艺术教育与文化产业的融合发展，对话亚洲音乐剧专业，艺术教育创新之路三个方面进行展开。出席本次峰会的嘉宾有中国民营演出联盟副主席兼秘书长郝涛，中国音协高校音乐联盟副秘书长、国音臻艺文化传媒集团总裁徐轩，中国网正在上演频道副主任、北京正在上演文化传媒有限公司首席运营官程弘，美国百老汇巨星、世界音乐剧王子布拉德·里特，戏剧制作人、莫斯科百老汇首席执行官迪米特里·伯格契夫，当代学者、中央音乐学院副教授宗晓军，广东岭南师范学院音乐与舞蹈学院院长孙建华等，清大文产规划设计研究院院长李季，战略品牌总监马尧也受邀出席了本次峰会。‍‍‍‍‍‍

‍‍       “峰会议题--艺术教育与文化产业的融合发展”版块由清大文产规划设计研究院院长李季担任主持，参与讨论的嘉宾有广州大剧院副总经理梁丽珍，中国网正在上演频道副主任、北京正在上演文化传媒有限公司首席运营官程弘、澳门音乐产业协会会长苏耀光、广州珠江艾茉森数码乐器股份有限公司总经理刘春清和深圳合纵文化发展有限公司CEO、深圳合纵音乐学院院长沈海争。

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‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍       ‍‍‍‍‍‍李季院长‍‍从把生活艺术化，艺术生活化的观点出发，提出在当下中国艺术教育领域，除了需要为国家和社会培养专业的艺术人才以外，更需要向社会输出适应产业发展的复合型人才，李季院长就如何培养产业适应性人才与在座嘉宾进行了深入探讨。研讨嘉宾分别就自己所从事的领域发表了关于培养中国艺术产业人才的经验与心得，嘉宾们表示当前中国艺术人才的培养应坚持以培育“应用性人才”为目标，以此来构建课程或教学内容体系，并着重培养产业实践，这样既有利于提升人才的专业水平和职业素质，又利于培养综合性应用性‍‍的人才，使其顺利适应产业的发展要求。

‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍        之后峰会又围绕着“亚洲音乐剧专业探讨以及艺术教育的创新”及“艺术教育行业的现状与发展”两大主题分别进行了圆桌论坛。深入探讨了中外艺术教育的融合与创新，挖掘艺术教育‍‍中蕴藏的社会效益与市场效益，为演艺事业的发展寻找新的突破点。‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍

         未来，广州演交会将进一步促进对外文化交流，讲好“广州故事”，传播“中国声音”，搭建“世界舞台”，打造一个永不落幕的演交会。文化的传承与发展是社会进步的源泉，是国家凝聚力的纽带。文化产业的发展自始至终贯穿着艺术教育，两者相辅相成，互相影响。在新时代语境下，清大文产规划设计研究院也将致力于产业人才培养与产业集聚协同，依托政策支持和配套服务，实现复合型人才与关联型产业的双重集聚，为文化产业持续发展及其与相关产业深度融合提供有力支撑。

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